《驻马听·吹》原文及赏析

《驻马听·吹》原文及赏析

《驻马听·吹》原文及赏析

　　上学的时候，大家都知道一些经典的文言文吧？文言文作为一种定型化的书面语言，沿用了两三千年，从先秦诸子到明清八股，都属于文言文。是不是有很多人在为文言文的理解而发愁？以下是小编整理的《驻马听·吹》原文及赏析，欢迎大家分享。

　　原文：

　　裂石穿云，玉管宜横清更洁。霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜。凤凰台上暮云遮，梅花惊作黄昏雪。人静也，一声吹落江楼月。

　　译文

　　笛声像裂石穿云一样高亢，笛子横吹，音调就更雅正了。就像下了霜的天气里的大漠，连鹧鹕也想要飞舞了。凤凰台上黑云遮盖，梅花竟被惊动，化为黄昏的雪花。人声都没了，笛子的声音把江楼上的月亮都吹落了。

　　注释

　　⑴裂石穿云：形容笛声高亢。

　　⑵玉管：笛的美称。

　　⑶横：横吹。

　　⑷清更洁：形容格调清雅纯正。

　　⑸凤凰台：故址在今南京西南角，六朝宋时所建。相传建前该处有凤凰飞集，故称。

　　鉴赏

　　音乐是听觉的艺术，随着演奏或歌唱的进行，它也随之消失在茫茫太空。古人为了表达把优美动人的音乐“留住”的意愿，就有了“余音绕梁”的神话故事：《列子·汤问》中说“昔韩娥东之齐，匮粮，过雍门，鬻歌假食，既去而余音绕梁，三日不绝，左右以其人弗去。”然而白朴的《驻马听·吹》这首小令却为读者“录”下了一段历数百年而不息的笛曲，使人们至今依然能够感受到这支笛曲的荡气回肠、悠扬嘹亮的旋律。

　　“驻马听”是这首小令的曲牌。这首小令起句别致，先以比喻描绘其声，再言其声缘于何物，作品基调奇特、浓烈。以“霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜”比喻乐声的意境及其使闻者动情的魅力。“一声吹落江楼月”，以夸张手法引出想象的世界，曲终而意韵不绝。“梅花惊作黄昏雪”，满树梅花竟然闻笛声而惊落，飘飘洒洒如黄昏时的雪花。笛声使梅花有了人的情感，形象地显现了乐声的艺术魅力。

　　这首小令，通过对笛声的描绘表现了吹笛人的高超演技。作者运用通感的手法，借助想象和比喻，立体地再现了悠扬清雅的笛曲。这笛声可听——“裂石穿云”“清更洁”；这笛声可见——从苍凉、悠远、凄清的笛声中，读者似乎看到了“霜天”的凄清，“沙漠”的旷远，“鹧鸪”的低回翻飞；这笛声可感——笛声具有“感天地，泣鬼神”的艺术魅力，使得因为美妙的笛曲遏止的行云把凤凰台都遮住，满树梅花感动得纷纷飘落，化作黄昏的片片飞雪，感到“暗香浮动”送来的阵阵幽香。全曲虽然很短，但却包蕴十分丰富，层次分明而衔接浑成。一、二句写笛声响起，突兀而起，将“裂石穿云”这一异常鲜明而突出的形象比喻突如其来地布陈于读者的面前，“苦调凄金石”的音响效果和“石破天惊逗秋雨”的形象效果充分调动了读者的听觉和视觉，高度集中于这支响彻云霄的笛曲上；中间四句写笛曲吹奏，作者用了“霜天”、“沙漠”、“鹧鸪”、“暮云”、“梅花”等视觉形象，让读者通过联想感受笛曲的苍凉、旷远、凄清的意境以及摄魂夺魄的艺术魅力；以凤凰台上箫史、弄玉的历史典故暗示吹奏者具有仙人一般非同凡响的高超技艺；结尾两句写曲终，以极度夸张的“落月”效果收束全篇。在万籁俱寂之中，悠悠笛曲竟将挂在楼头的江月悄悄吹落。月落无声，映衬出笛声的魅力无穷，仿佛世界万物都深深地沉浸于乐声的感动之中。神思绵缈，意境悠远，余音绕梁，完成了对笛声艺术魅力的刻画和渲染。作者在短短的八句中，写出了三个阶段笛声的变化特点：起处的突兀，中间的丰富，结尾的余韵；更以丰富的联想，贴切的比喻，生动的夸张，自然巧妙、毫无斧凿之痕的用典写出了自己对笛曲的独特感受。

　　创作背景

　　此曲创作时间难以确证。白朴幼年遭受了家国之难，怀有对故国的哀叹以及对元朝现状的愤懑之情，一生拒绝出仕，放浪形骸，向往远离尘嚣的闲散生活，大多数时间都寄情于山水。在他的创作中，有将近大半散曲都是写景咏物的。因此他的作品经常会出现描写他日常生活中的场景，这支小令就是表现其悠游生活的作品之一。

　　名家点评

　　中国文学艺术界联合会荣誉委员曾永义《黑暗时代的自由颂——元人散曲》：这支曲子由于是“咏物”，境界都是造设出来的，而“车遮”韵的声音，使得词情更加清绝。其中“霜天沙漠”和“江楼月”其实不能同篇出现，因为一个在塞北，一个在江南。

　　作者简介

　　白朴（1226—1306后），元代戏曲作家、词人。字太素，号兰谷先生。隩州（今陕西河曲）人。后居真定（今河北正定）。父白华为金枢密院判官。金亡时尚年幼，因其母为蒙古军所掠，遂得元好问救助，幸免于难。入元后，不肯出仕，浪迹山水。曾一度寓居金陵（今江苏南京），晚年仍归北方。杂剧、散曲作品以绮丽婉约见长。与关汉卿、马致远、郑光祖并称“元曲四大家”。所作杂剧今知有十六种，现存《梧桐雨》《墙头马上》《东墙记》三种，皆描写爱情。另有词集《天籁集》。清初杨友敬掇拾白氏散曲附于集后，名《摭遗》，有小令三十七首，套数四套。